 |
| Иван Иванович Голиков |
Толпой видений обуян,
Шагал он средь цветов
несметных —
Художник Голиков Иван,
Создатель вихрей
пышноцветных.
Срывал смолистую дрему,
Сбирал пунцовые гвоздики.
И все мерещились ему
Далекой битвы гул и крики…
И в краски светлых
летних сил,
В красу июньского цветения
Он прихотливо нарядил
В мечте возникшие видения…
Эти стихи принадлежат перу ивановского поэта Дмитрия
Семеновского. Посвящены они Ивану Голикову, гениальному русскому художнику, мастеру палехской
миниатюры, основателю искусства Палеха. Мы
не случайно вспомнили об этом замечательном художнике. 8 января исполняется
125 лет со дня рождения Ивана Ивановича Голикова
(1887-1937). А еще мы хотим напомнить вам, дорогие друзья, что до 17 января 2012 года лучшие шедевры "золотого века"
палехского искусства можно увидеть на выставке "Школа Палеха" во
Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства. http://www.vmdpni.ru/
 |
| Битва (1927) |
«Первая
выставка в Венеции в 24 году и в Париже в 25 году вызвала сенсацию. Их
поразило, что где-то в глубинке создано искусство высочайшего мирового уровня.
Итальянцы предлагают палешанам открыть школу лаковой миниатюры», - рассказывает
куратор выставки Людмила Пирогова.
 |
| Адам в раю |
Именно
тогда Голиков создаёт в Палехе художественную декоративную артель, куда сначала
вошли семь художников. Среди них - Баканов, Дыдыкин, Катухины и Зубковы. Они
сумели переложить на язык миниатюры богатый опыт древнерусской живописи. Первая
лаковая миниатюра, выполненная в этом уникальном стиле, – «Адам в Раю» написана
Голиковым.
Иван Голиков родился в Москве в семье потомственного художника-иконописца с
трёхвековой художественной преемственностью Ивана Михайловича Голикова. Когда
ему было 7 лет, семья переехала в Палех, спасаясь от страшного голода, который
начался в Москве. В десятилетнем возрасте он был отдан на обучение иконописному
делу в известную в Палехе мастерскую братьев Сафоновых. В 1900 году, обучившись
приёмам доличного письма, Иван Голиков отправился в Петербург, а затем в Москву
для работы в иконописных мастерских. Отец скончался, когда Ивану исполнилось 14
лет, он остался старшим в семье. Юноше пришлось работать, не покладая
рук — он занимался реставрацией живописи, росписью церквей и монастырей.
Его специализацией было доличное письмо, то есть, художник писал на иконах
одежды. Расписывал церковь Святоозерского монастыря от мастерской М. Л.
Парилова в 1907 году и церкви в Казани. Оставил крупицы своей работы в
Новодевичьем монастыре, Грановитой палате, в московских и питерских храмах.
Работая в Петербурге, он некоторое время посещал рисовальные классы училища
барона Штиглица. В 1907—11 годах Иван Голиков проходил воинскую службу, в
1911—14 годах работал в мастерской Н. М. Сафонова в Палехе, и
расписывал церковь в Казани. В 1914—17 годах ушёл на фронт Первой мировой войны
в составе 27 Сибирского полка, и был контужен.
После первой мировой войны и Революции 1917 года художник начинает свои
самостоятельные творческие поиски. Некоторое время он работает театральным
художником в Шуе, Кинешме, Иваново-Вознесенске и Костроме, создавая декорации к
спектаклям «Лес», «Гроза», «Снегурочка», «Борис Годунов», «Русская свадьба» и
«Лекарь поневоле».
В 1921 году он создал свою первую миниатюру — расписал шкатулку из
папье-маше, и показал её руководству Кустарного музея. В 1922 году, работая в
мастерской художника А. А. Глазунова, Иван Голиков создал целый ряд
росписей на папье-маше, наметив основные черты нового искусства, и став, по
сути, его отцом-основателем. К этому времени мастер смог органично
синтезировать особенности трёх иконописных школ — Палехской, Строгановской
и Ярославской. Манера художника заинтересовала ряд искусствоведов, среди
которых был его дальний родственник А. В. Бакушинский, оказавший
содействие в организации артели по производству расписных шкатулок из
папье-маше. 4-5 декабря 1924 года была создана «Артель древней живописи», костяк
которой составили бывшие иконописцы. В том же 1924 году работы палехских
мастеров — И. И. Голикова, И. М. Баканова,
И. В. Маркичева и А. В. Котухина были показаны на XIV
Международной художественной выставке в Венеции, вызвав большой интерес. В
следующем, 1925 году «Артель древней живописи» получила Гран-при на Всемирной
выставке декоративных искусств в Париже. После Парижа были успехи в Милане, Вене
и Берлине.
Иван Голиков расписал множество лакированных изделий — от крупных ларцов,
до миниатюрных бисерниц. Все его работы являют собой образец тончайшего письма,
превосходных композиционных решений, и необычного подхода к былинным и литературным
сюжетам. Многие из них он брал непосредственно из самой жизни; Голиков говорил:
«Выхожу на улицу, наблюдаю за природой вечера, прежде чем начать».
 |
| Песнь Бояна. Иллюстрация к изданию "Слова о полку Игореве" (1934) |
Вершиной его творчества считаются миниатюры, созданные в 1932—33 годах для
подарочного издания «Слова о полку Игореве», вышедшего в 1934 году в
издательстве Academia. Первоначально работу хотели поручить разным
художникам, но А. М. Горький настоял, чтобы все миниатюры
были выполнены одним Голиковым. Эти миниатюры впоследствии переиздавались два
раза, а Ивану Голикову в 1935 году было присвоено звание заслуженного деятеля
искусств России.
Художник скончался в 1937 году после тяжелой болезни. В центре Палеха Ивану
Голикову установлен памятник. Именем художника также названа одна из улиц
Палеха, а в 1968 году в Палехе открылся дом-музей Голикова.
Сегодня
палехское художественное училище ежегодно выпускает десятки мастеров лаковой
миниатюры. Но тех, кто искусно владеет этой школой письма, - единицы.
В библиотеке есть книга о И. Голикове - Порудоминский В. И.
Откровение Ивана Голикова — М.:
Советский художник, 1977. — 152 с. — (Рассказы о художниках).
Ждем вас!
Источник – материалы Википедии, http://novshestvoxx1.narod.ru/mirpalekh.html; http://www.tvkultura.ru/news.html?id=851448&cid=178
Комментариев нет:
Отправить комментарий